lunes, 9 de enero de 2017

REFLEXIÓN FINAL, NOEMI EXPÓSITO CASTRO


 
Para comenzar a comentar la relación que tiene la película Whiplash con los conceptos estudiados en esta asignatura, me gustaría hacer un breve resumen de dicho film. El protagonista Andrew es un joven de 19 años apasionado por la música, toca la batería y su meta es llegar a ser el mejor en su especialidad cueste lo que le cueste.

Según va pasando el transcurso de la película podemos conocer más a fondo como es Andrew, un chico que a pesar de ser joven e ir a la universidad no tiene vida social más allá de la música, ya que no tiene amigos ni es capaz de mirar a los ojos a la gente, su madre le abandonó cuando era pequeño y la relación con su padre es buena pero este no le motiva ni apoya en las decisiones  como podemos ver cuando le lleva al cine y  no sabe que a su hijo no le gustan las pasas con las palomitas(muestra de que no se preocupa por sus gustos),  además que su familia no valora el esfuerzo y la elección de dedicarse a tocar la batería desprestigiándolo en una cena que tienen y vemos como se interesan más por el fútbol. 

Nuestro protagonista también es muy observador y se fija en todos los detalles que están pasando a su alrededor así como también es lanzado en sus decisiones y transmite seguridad cuando decide pedir salir a la chica que trabaja en el cine y acaba siendo su pareja.  No podríamos hablar de que presente algún tipo de trastorno ya que no cumple con los requisitos mínimos de alguno de ellos, a mi parecer es un chico reservado y observador muy centrado en su objetivo el cual se llega a obsesionar para poder hacerlo realidad, llegando a pasar horas y horas ensayando hasta lastimarse o escuchando sin parar a los baterías más famosos incluso llega a dejar a su novia porque piensa que va no le va a poder dedicar tiempo porque tiene que ensayar y ella le puede impedir cumplir su sueño.

Toda esta actitud que adopta el protagonista es todo lo contrario a lo que el autor Vygotsky menciona en su teoría Sociocultural, diciendo que para que exista un correcto desarrollo de educación debe existir una interacción social y vemos como es totalmente nula en Andrew y con su entorno además este autor también explica la importancia del lenguaje como medio de interacción siendo inexistente.

La trayectoria del joven la podríamos encajar dentro de la teoría Genética de Piaget en la que afirma que el equilibrio no se alcanza de golpe sino que se necesita de una previa dedicación y preparación pasando por etapas de desequilibrio y reequilibración como las que ha vivido Andrew.

Una vez que el profesor Fletcher le admite en su prestigiosa banda nos damos cuenta cómo es la doctrina que utiliza en sus clases para que las canciones salgan a la perfección. Es un método de enseñanza bastante tradicional, violento y competitivo se aprovecha de las debilidades de los músicos para insultarles, gritarles incluso pegarles o lanzarles objetos como una silla. Son escenas de la película que al verlas te quedas impactada ya que ese método de enseñanza que pensamos que está obsoleto se sigue dando en menor medida en las aulas aunque aquí lo lleven al máximo.

Lo que está creando Fletcher con esta enseñanza es la sumisión de los alumnos y fomentar la individualización entre ellos, así como eliminando la igualdad de oportunidades puesto que escoge sólo a los mejores y en cuanto cometen un fallo los hecha y sustituye como a un alumno que le hace ver que es él el que está desafinando y por no darse cuenta de que él no es le hecha.

En resumen, en sus clases prima el aprendizaje individual y competitivo, que podemos relacionar con David & Johnson y sus teorías de la interdependencia social negativa (ya que provoca la competitividad como bien se ve en numerosos casos en los que hace titular a Andrew y luego de repente le sustituye, más tarde con los tres baterías para ver quién será el titular en la nueva canción) y la ausencia de interdependencia (cuando el protagonista actúa de manera independiente y se aísla).

Me gustaría también mencionar sobre Fletcher la disciplina que usa ya que me recuerda a la del autor Taylor pues trata a los componentes de la banda como si fueran máquinas o una pieza más de una cadena de montaje y solo se interesa por el producto final dejando de lado sus opiniones, intereses y sus progresos. Es demasiado frío y como docente no se preocupa por nada personal de sus alumnos aunque en algún fragmento podamos observar como llora por la muerte de un exalumno.

Por último añadir que el profesor indirectamente también hace uso del aprendizaje conductual de Skinner ya que se puede observar como continuamente les ofrece una respuesta ante un estímulo, hay veces que el refuerzo es positivo en escenas se ve como aconseja o anima al protagonista en los pasillos pero la mayoría de veces el refuerzo es negativo a través del castigo o la violencia.

A modo de conclusión decir que la visualización de esta película me ha ayudado mucho a comprender mejor de una manera práctica toda la teoría estudiada durante el curso. Decir que no es un ejemplo de aprendizaje cooperativo pero te hace que te des cuenta de lo necesario que es utilizar este método y sobre todo a través de este claro ejemplo, como es el de una banda, ya que se pueden ver las características del aprendizaje cooperativo como por ejemplo un grupo heterogéneo ya que cada uno toca un instrumento diferente además que cada músico es experto en lo suyo y aporta su información al gran grupo haciendo que obtengan el resultado final propuesto por lo tanto todos tienen un fin común. El fallo está en que el profesor no hace de guía para sus alumnos ni introduce técnicas para que se conozcan y se puedan ayudar o apoyar entre ellos, es decir, que puedan formar una piña ya que así también se podrá lograr un mayor resultado. Otra característica del aprendizaje cooperativo que podemos destacar es la responsabilidad individual que asume cada alumno y su participación que es equitativa.

Si yo fuera la profesora lo primero que haría en mi clase es crear un clima de confianza para que se sientan seguros y puedan desarrollar el mayor rendimiento a sus habilidades. Una de las estrategias que podría hacerse con la banda es crear equipos de expertos ya que pueden ser heterogéneos o homogéneos y no son estables por lo tanto podríamos hacer equipos formados por la misma familia de cada instrumento y llevar a cabo la dinámica de “Los cuatro Sabios” que consiste en que los músicos se agrupen con los que tocan su mismo instumento, se especialicen en ello para después poder mostrar al gran grupo base (la banda) lo que han aprendido y así poder enriquecerse mutuamente. Otras de las dinámicas a modo de ejemplo que yo usaría con ellos es la del “juego de la NASA” o la de “el equipo de Manolo”.

Por todo ello, para finalizar mi reflexión decir que el aprendizaje cooperativo así como el colaborativo como hemos aprendido en clase se complementan y tienen muchas ventajas si se lleva a cabo de manera correcta pero sobretodo está en nuestras manos, los docentes, de poner en práctica este aprendizaje y de motivar a los alumnos para que aprendan de una manera innovadora y eficaz. Hay que dejarles libertad para que ellos lleguen a ser autónomos y sean los que creen su propio conocimiento, el docente les irá guiando en este camino de enseñanza-aprendizaje.

“Lo más hermoso del trabajo en equipo es que siempre tienes a otros de tu lado" Margaret Carty

“Yo hago lo que usted no puede, y usted hace lo que yo no puedo. Juntos podemos hacer grandes cosas” Mª Teresa de Calcuta
Noemi Expósito Castro

 

 

REFLEXIÓN FINAL INDIVIDUAL DE APRENDIZAJE COOPERATIVO RAQUEL MATE ANDRÉS

TRABAJO FINAL INDIVIDUAL DE APRENDIZAJE COOPERATIVO
“WHIPLASH: MÚSICA Y OBSESIÓN”

La película Whiplash dirigida por Damien Chazelle y protagonizada por Miles Teller y J.K. Simmons trata del sufrimiento, el sacrificio y la frustración de un adolescente llamado Andrew Neiman en su proceso de aprendizaje y perfeccionamiento en los estudios de música especializados en jazz con un instrumento muy complejo de dominar llamado batería, debido tanto a la inseguridad que el protagonista tiene de sí mismo,  por el miedo al fracaso y a lo desconocido, como a la metodología tan drástica y extrema que lleva a cabo el docente Terence Fletcher en las clases con todos sus alumnos, utilizando amenazas y desafíos, causándoles a los estudiantes nerviosismo y tensión en su progreso académico, y si incluimos el contexto familiar de Andrew basado en un núcleo monoparental donde se destaca la preocupación del padre, la ausencia de la madre y las críticas de sus tíos y primos provoca en el baterista una baja autoestima que le produce un fuerte desequilibrio emocional. Pero con el paso del tiempo Andrew demuestra a todas las personas que desconfían de él que con dedicación, pasión, vocación, trabajo, esfuerzo, concentración, fuerza de voluntad y constancia se puede conseguir todo lo que te propongas, hasta llegar a cumplir el sueño de convertirse en el baterista más exitoso del mundo.

En primer lugar, Andrew es una persona muy talentosa, lo que me recuerda a las inteligencias múltiples de Howard Gardner que en este caso el chico destacaría en la inteligencia musical, aunque bajo mi punto de vista Andrew sí que es verdad que es prodigioso a la hora de tocar un instrumento musical pero también presiento que lo es en todas las demás áreas por lo que creo que es un chico con altas capacidades intelectuales, ya que, se caracteriza por ser un estudiante perfeccionista, autocritico, entusiasta, competitivo, dando respuesta tanto a la teoría de interdependencia negativa (competición) para pasar de suplente a titular como a la teoría de ausencia de interdependencia (esfuerzos individuales) de David y Roger Johnson demostrando independencia y autonomía a la hora de practicar las partituras en su tiempo libre.

Además es un estudiante creativo, fuerte, trabajador, comprometido y con interés para logar mejorar su aprendizaje. También es un alumno que percibe y retiene mucha información en un corto periodo de tiempo, con facilidad para memorizar conceptos con cierta rapidez y una con gran coordinación psicomotriz, demostrándolo en el concierto al aprenderse de memoria la partitura Whiplash. Incluso, al ser un chico tan centrado en sus objetivos es capaz de mostrar sensibilidad y sinceridad en una serie de temas con un vocabulario preciso, abundante y rico como en la conversación donde Andrew termina la relación sentimental con su novia Nicole.

Otro aspecto significativo de Andrew es la valentía de cuestionar la autoridad y las normas que no están argumentadas por su profesor, ya que, él busca la justicia y la equidad para todas las personas.

El problema de Andrew es que no sabe cómo relacionarse adecuadamente con las personas que están a su alrededor por el miedo a que no le aceptan tal y como es, por ello en múltiples ocasiones se siente fuera de lugar debido a que solo se centra en llegar a ser el mejor baterista de todos los tiempos.

De todas maneras, la familia de Andrew piensa que la música no ofrece un trabajo digno “mundillo ruin”, es decir, para ellos lo más importante es el poder y las apariencias, lo que hace que Andrew se siente inferior porque su familia no le toma enserio, ya que, no le prestan la importancia que merece al aprendizaje y el esfuerzo que se emplea para lograr dominar una disciplina artística y creativa tan difícil como tocar un instrumento a la perfección. Incluso su familia le desplaza para interesarse por una práctica deportiva de sus primos porque piensan que tiene mayor valor económico y un gran prestigio. Sin embargo, Andrew lo único que quiere comunicar a sus familias, para que dejen de menospreciarle es que solo quiere cumplir su sueño y que cuando pase el tiempo le recuerden como el chico que triunfo tocando la batería, para que él mismo se sienta orgulloso de su trabajo y lo recuerde como un gran mérito personal.

En definitiva, el problema de esta familia es la envidia y las comparaciones que se reprochan para sentirse superiores, lo que no comprenden es que deben respetarse y aceptarse para aprender a querer al otro como nos queremos a nosotros mismos, es decir, considerar las diferencias como oportunidad de aprendizaje, ya que, la diversidad siempre nos aporta cosas buenas.

En segundo lugar, el papel del docente representa a una persona directa, exigente, prepotente, rígido, perfeccionista, atento, impaciente y estricto que utiliza un vocabulario peculiar con aportaciones peyorativas que intimidan, acomplejan, dejan en ridículo y hacen sentir inferior a los alumnos e incluso culpables de todos los acontecimientos negativos que suceden.

La metodología del profesor está basada en el maltrato, ya que, causa temor a los estudiantes mediante gritos, insultos, agresiones físicas, comentarios despreciativos, despectivos y ofensivos… llevando a cabo en todo momento el denominado Bullying o acoso entre iguales que bajo mi punto de vista perjudica el aprendizaje de los alumnos porque no pueden tener una confianza plena con el docente que les facilite potenciar su cocimiento a causa del miedo de como valla a reaccionar su carácter o temperamento en cualquier situación.

Aunque la práctica docente de Fletcher no es la adecuada, el objetivo del profesor es que los alumnos se sientan seguros de sí mismos y tengan confianza de sus propios actos, es decir, lo único que quería el profesor es que los alumnos se esforzaran más allá de las expectativas para que desarrollaran todo su potencial y llegaran a ser los mejores músicos que jamás se hayan visto en la historia.

Como futura docente para mejorar la metodología del profesor Terence Fletcher lo primero que haría sería buscar dinámicas para motivar a los niños y lograr establecer una relación de confianza entre el docente y los alumnos con el fin de facilitar el proceso de enseñanza – aprendizaje.

Después tendría que ser capaz de saber enfrentarme a la diversidad, ya que, todos los niños son diferentes y mi deber es adaptarme al ritmo de aprendizaje de cada uno de ellos para poder responder a sus necesidades de forma individual, "dando a cada uno lo que necesita", como indica Tomlinson.

Uno de los cambios más importantes seria llevar a cabo el aprendizaje cooperativo, ya que, en una banda de Jazz sería muy fácil porque es necesario trabajar en equipo, es decir, cada componente (músico) se encarga de una tarea (tocar un instrumento diferente) para conseguir un objetivo en común (lograr tocar perfectamente coordinados la partitura) lo que nos demuestra que las diferencias son fundamentales para mejorar el aprendizaje por lo que en un equipo debemos aprender unos de otros y ayudarnos tanto a resolver como a afrontar los problemas y las incertidumbres que aparezcan, ya que, el uno sin el otro no somos nada, es decir, si no nos unimos y nos compenetramos para tocar la partitura de forma conjunta nunca vamos a conseguir ser buenos músicos.

Por lo tanto, el objetivo del aprendizaje cooperativo para lograr llegar a cumplir nuestro sueño seria "enseñar juntos a los alumnos diferentes", como explica Pérez Pujulas para fomentar la igualdad de oportunidades y multiplicar el éxito del aprendizaje.

De todos modos, cualquier docente que tenga vocación debe dar un ejemplo adecuado a sus alumnos para que realicen acciones que beneficien su desarrollo, y aun así las familias deben implicarse en la educación de sus hijos para asegurarse de un correcto proceso de enseñanza.

La conclusión de esta reflexión es que no hay que rendirse nunca y hay que demostrar todo lo que valemos, ya que, el esfuerzo siempre tiene su recompensa.


REALIZADO POR: RAQUEL MATE ANDRÉS.

REFLEXIÓN FINAL INDIVIDUAL DE LA ASIGNATURA APRENDIZAJE COOPERATICO COMO ESTRATEGIA DE INCLUSIÓN: ANÁLISIS DE LA PELÍCULA "WHIPLASH" - Claudia Martínez de la Vega



"NO SIEMPRE EL FIN JUSTIFICA LOS MEDIOS"



La película “Whiplash” gira alrededor de varios temas principales: la obsesión, la relación maestro-alumno, la autoridad y el método. El argumento se centra en la historia de Andrew Neiman de 19 años, estudiante del destacado conservatorio de música Shaffer de Nueva York. Dicha trama se centra en las aspiraciones de superación del joven protagonista, quien se deja la piel por llegar a ser un músico memorable, lo que le lleva a adentrarse en un entorno altamente competitivo bajo la dirección de su maestro de orquesta Terence Fletcher. Perfeccionista y exigente profesor a quien no le importa la vida, ni el alumno y que le lleva a desempeñar crueles prácticas docentes caracterizadas por el control y la disciplina, que sólo buscan alcanzar el éxito y la perfección en el ámbito musical.

El método de enseñanza se corresponde con una metodología que la pedagogía dejó atrás hace muchos años, caracterizada por actividades de repetición y rígidos métodos de presión física y psicológica y que, por tanto, son contrarios a la concepción cooperativa del aprendizaje.

De forma que el maestro no es mediador ni guía, sino dictador de la técnica, es inflexible, no reconoce el éxito y promueve el individualismo extremo y la competición salvaje. Además, intimida y maltrata a sus alumnos, tanto física como psicológicamente, sin dudar en descartar a todo aquel que exteriorice cualquier actitud de abatimiento y renuncia.

El alumno, por su parte, asume un papel obsesivo que le lleva a renunciar a su vida social y a los momentos de ocio, para centrarse únicamente en su carrera profesional como músico, sometiéndose a extremas prácticas de entrenamiento y humillaciones por parte de su profesor de orquesta, que le llevan a alejarse por un momento de su pasión para evitar posibles episodios de ansiedad y depresión.

De este modo, la relación entre el docente y el alumno da lugar a un vínculo caracterizado por la ausencia de afectividad, donde el alumno es tratado como un objeto para la manufactura de un producto final, la genialidad. No obstante, ambos se necesitan mutuamente para alcanzar sus objetivos individuales.

Esta representación de cómo se aprende está muy relacionada con la teoría de la interdependencia social de David y Roger Johnson, en concreto, con la interdependencia competitiva, según la cual se produce una interacción opuesta basada en conductas desafiantes que intentan imposibilitar los esfuerzos de los demás. Este tipo de interacción dentro del aula, da lugar a una correlación negativa entre los objetivos de los estudiantes, de modo que uno alcanza su objetivo si, y sólo si, los otros no alcanzan el suyo, lo cual tiene como consecuencia relaciones interpersonales negativas y competitivas, así como desajustes emocionales o psicológicos.

También es un caso que se asemeja bastante al documental “La educación prohibida”, donde la escuela es concebida como una herramienta para formar trabajadores y la educación de un alumno es medida por calificaciones y estadísticas.

Y con todo esto, se produce un conocimiento parcializado porque la mirada es parcial, por lo que algo hay que plantearse para cambiar, hay que conseguir "salir de la caverna".

Un aspecto llamativo y en el cual me gustaría profundizar es en la evaluación del personaje protagonista, Andrew Neiman. Como se puede observar durante la película, existen una serie de características peculiares en su comportamiento y en la forma de relacionarse con su contexto inmediato que convienen destacar.

El eje principal de su contexto familiar es su padre, pues su madre le abandonó de bebé, por lo que es una importante figura para él. El resto de personas le visualizan como una persona distante y peculiar. No entabla amistades, ya que no siente ninguna necesidad de tenerlas y prefiere la soledad, lo que le llevan a pasar los momentos de ocio con su padre. En algunas secuencias se muestra como empieza a salir con una chica pero al poco tiempo decide alejarse de ella, puesto que siente que podría desconcentrarle y entorpecer sus estudios.

La mayor parte de su tiempo lo dedica a estudiar en la academia y cuando está fuera de ella aprovecha para tocar la batería sin descanso, incluso utiliza los ratos de camino a la academia o de vuelta a casa para seguir practicando con sus audífonos puestos.

En su faceta de estudiante, siente una gran pasión por tocar la batería, se obsesiona con la búsqueda de la perfección, presenta una memoria prodigiosa que le permite memorizar complicadas partituras musicales, es autocrítico y su punto débil es la ambición por llegar a ocupar un puesto reservado para pocos, lo que le hace olvidarse del mundo exterior.

 De acuerdo a estas señales, se podría pensar en la posibilidad de que el personaje presente una posible superdotación, quizás en el área musical. Lo cual no se puede afirmar con seguridad, ya que en la película no se hace referencia a la existencia de ningún tipo de necesidad educativa especial y sólo lo podría confirmar y diagnosticar un experto.

Desde mi punto de vista, es complicado que alumnos con diferentes capacidades y distinto ritmo de aprendizaje puedan adquirir los mismos contenidos según el método tradicional, es decir, todos a la vez y con las mismas facilidades.

Un buen profesor tiene que saber metodología, tiene que saber enfrentarse a la diversidad. Como señala Gerardo Echeita, “los métodos cooperativos tienen la capacidad de promover y sostener el aprendizaje y la participación de todo el alumnado, configurándose, por ello, como el más inclusivo de los métodos docentes”.

Por ello, si fuera el profesor de orquesta de la película “Whiplash” analizaría, en primer lugar, los procesos que conducen a la exclusión, mejorando la participación de todos los alumnos. Seguidamente, haría una modificación en: contenidos, metodología y evaluación. Y para implementar el aprendizaje cooperativo en el aula, emplearía dinámicas y técnicas.

Primeramente, para favorecer que todos los alumnos de la clase se conozcan, "rompan el hielo" y analicen sus puntos fuertes y débiles utilizaría la dinámica de “La pelota” y la de “La entrevista” que llevaría a cabo el primer día de clase. Con ello, pretendo que los alumnos conozcan a sus compañeros de clase, comenzando por el nombre propio a través de la dinámica de “La pelota” para después profundizar un poco más en otros aspectos más personales que definen a cada persona a través de la dinámica “La entrevista”.

Posteriormente, les explicaría que para trabajar en clase vamos a basarnos en el aprendizaje cooperativo. Para ello, dividiría a los alumnos en orquestas reducidas donde no haya ningún director y los propios miembros del grupo se ayuden mutuamente, se autoevalúen y donde exista una conciencia de lo importante que es el trabajo individual para el conjunto.

Una vez hecho esto, realizaríamos la dinámica “El equipo de Manolo” para que los alumnos se pongan en el lugar de los miembros de este equipo, comenten si alguna vez han trabajado en un equipo parecido al de Manolo y analicen las ventajas de trabajar de forma cooperativa.

Y finalmente, realizaría la dinámica “Los cuatro sabios”, de forma que los alumnos se agrupen con los que tocan su mismo instrumento y se especialicen en ello para después poder mostrar a su grupo base lo que han aprendido y enriquecerse mutuamente.

Durante toda esta metodología de trabajo se podría implementar, entre otras, “La técnica TAI” para que los alumnos sean responsables de cumplir con sus objetivos personales y progresar como grupo para conseguir un fin común y la técnica “Tutoría entre iguales”, donde los propios alumnos puedan ayudarse entre ellos, se ofrezca un atención más individualizada, se favorezca la inclusión de los alumnos, se promueva la comunicación entre iguales, influya en una mejor autoestima y una mayor motivación, y permita ponerte en el lugar del otro.

A modo de conclusión, destacar brevemente que el aprendizaje cooperativo es un conjunto en el que cada uno aporta lo que puede y no una cadena en la que todos aportamos un determinado producto. Hay que cambiar y pensar en el alumno y no en la economía del país, abrir oportunidades, consensuar una metodología, promover motivación e iniciativa y destacar el papel fundamental del docente pero como guía.

Para que una escuela sea alternativa los maestros debemos ser la alternativa. Todo depende del compromiso y la capacidad del docente, quien nunca debe dejar de aprender y esforzarse por marcar la diferencia.




Realizado por: Claudia Martínez de la Vega
Curso: 4º de Magisterio de Educación Infantil
Asignatura: Aprendizaje cooperativo como estrategia de inclusión
Fecha: 09/01/2017

domingo, 8 de enero de 2017

REFLEXIÓN APRENDIZAJE COOPERATIVO EN RELACIÓN CON LA PELÍCULA “WHIPLASH” - Ainhoa García Calvo

La película “Whiplash” trata sobre Andrew, un chico que quiere llegar a ser un reconocido batería. Para ello accede a un conservatorio en el que da con un profesor que no le facilita el poder conseguir su sueño.

El profesor es muy estricto y disciplinado con sus alumnos, no les trata adecuadamente y Andrew deberá esforzarse mucho para poder llegar a ser titular de la banda, y posteriormente reconocido como músico.

Con respecto al protagonista, pienso que puede presentar algún tipo de nee, en concreto algo relacionado con el autismo ya que Andrew es un chico al que le gusta estar solo, no se relaciona apenas con nadie y no le da importancia al hecho de no tener amigos. De hecho a lo largo de la película se va volviendo más agresivo llegando a agredir al profesor por no saber canalizar sus frustraciones.

En la película “Whiplash” aparecen reflejados algunos elementos del aprendizaje cooperativo. En la banda observamos la heterogeneidad ya que está formada por personas muy diversas y cada una de ellas está especializada en un instrumento distinto. La banda tiene el objetivo común de tocar una misma melodía y para ello todos tocan la misma partitura con sus respectivos instrumentos, de este modo podrán conseguir dicho objetivo común. En la banda del conservatorio, los miembros de la banda están agrupados en equipos de cuatro en función del instrumento que les corresponda (metal, madera…)

A su vez, también se ve reflejada la responsabilidad individual y rendimiento, el protagonista, Andrew, se esfuerza por conseguir su sueño y poco a poco su esfuerzo va teniendo recompensa, llegando a ser el titular de la batería en la banda y triunfando finalmente en el concierto del final de la película.

En la película se da la interacción promotora cara a cara entra profesor y alumno pero considero que se da de un modo negativo por el mal trato que el profesor da a sus alumnos, por lo que en lugar de contribuir a que el alumno evolucione, actúa de obstáculo para que Andrew alcance su objetivo, llegar a ser un batería reconocido.

Con respecto a las habilidades sociales son nulas por parte del profesor ya que no tiene ninguna capacidad para dirigirse correctamente a sus alumnos. No se comunica adecuadamente con ellos y esto influye en su modo de enseñar. Durante la película se puede observar como el profesor sólo hace hincapié en los errores de los alumnos, nunca aprecia lo bueno que tiene cada uno de ellos, ni les refuerza positivamente.

Por otro lado, considero que no se da una interdependencia positiva entre los compañeros ya que no se ayudan unos a otros. El trato entre ellos es más de competitividad que de compañerismo. Luchan  por conseguir un puesto y no tienen en cuenta las debilidades de los demás. Al final de la película, cuando Andrew se pone a tocar sin tener en cuenta las indicaciones del profesor Fletcher pienso que si se da esta interdependencia positiva ya que todos cooperan con Andrew.

Con respecto a la figura del profesor, les guía ya que es el director de la banda pero sus estrategias no son las más adecuadas ya que más que motivar a los alumnos y actuar como modelo a seguir, les desmotiva y desvalora. Un ejemplo de esta conducta es el primer titular de la batería que termina abandonando la banda para dedicarse a otra cosa por pensar que no es válido para ello.

Con respecto a las teorías del aprendizaje cooperativo, podemos observar algunos aspectos de ellas. A lo largo de la película se observa como Andrew se esfuerza constantemente para poder mejorar. Podemos hacer referencia aquí a la Teoría de la interdependencia social de Johnson & Johnson. Vemos la ausencia de interdependencia ya que existe un esfuerzo individual por parte del protagonista. A su vez, siguiendo la teoría de estos hermanos, también se observa en la película la interdependencia negativa ya que en una escena el profesor intenta retirarle al protagonista el puesto de titular poniendo a prueba a otro alumno para que ocupe su puesto. En esta parte se da una competencia entre ambos alumnos por conseguir el puesto de titular en la banda.

Por otro lado, también podemos observar en la película algún rasgo de la Teoría genética de Piaget. Piaget expone que la interacción entre iguales produce confrontación de puntos de vista, lo que da lugar al conflicto social y cognitivo. Esto podemos verlo en la forma en la que el profesor imparte la clase a sus alumnos, según él emplea ese método para que los alumnos se esfuercen al máximo y saquen todo su potencial, sin embargo, lo que consigue es que los alumnos pierdan la confianza en ellos mismos dando lugar al conflicto entre ambos.

A modo de conclusión, pienso que en la película “Whiplash” se da un aprendizaje cooperativo aunque no en su totalidad. A pesar de que cada uno de los miembros de la banda desempeña un rol específico (cada uno tiene la función de tocar un instrumento diferente) no se da un trabajo en equipo como tal. Los componentes de la banda no se ayudan entre ellos ni cooperan para que mejoren unos y otros, si no que cada uno se ocupa de su esfuerzo individual para que en el conjunto consigan el objetivo común.
Con respecto al papel del profesor, en el aprendizaje cooperativo debe actuar como mediador, como guía, como motivador; en la película el profesor no sabe llevar a cabo este papel ya que como he comentado anteriormente sólo se dedica a desvalorar a sus alumnos.

Partiendo de todo lo aprendido acerca del aprendizaje cooperativo considero que debería llevarse a cabo más a menudo en las aulas ya que pienso que es un aprendizaje muy beneficioso para todos los alumnos. Mediante el aprendizaje cooperativo unos aprenden de otros, es decir, al ser grupos heterogéneos, de alumnos muy diferentes, se aprende de la diversidad. Trabajando todos juntos podrán llegar a conseguir un objetivo común que solos no podrían alcanzar.  

A su vez pienso que es un aprendizaje muy sencillo de introducir en las aulas ya que como hemos aprendido existen diversidad de técnicas y dinámicas que podemos llevar a cabo en el aula de infantil. De un modo lúdico los niños aprenderán a desempeñar roles, a tener responsabilidades individuales y a comprometerse con el grupo.
Para finalizar mi reflexión he querido incluir esta frase de Mattie Stepanek que dice lo siguiente: “La unión hace la fuerza…cuando hay trabajo en equipo y colaboración pueden lograrse cosas maravillosas”; es decir, los resultados son siempre mucho mejores si trabajamos en equipo.